1、艺术的目的和意义
吉贝尔蒂艺术理论认为艺术的目的在于传达人类内心的情感和思想，通过艺术作品的创作和欣赏来实现人与人之间的情感共鸣。艺术是一种交流和表达的方式，能够引发人们的思考和感悟，给人以美的享受和心灵的愉悦。同时，艺术也承载着社会性的责任和使命，能够反映社会现实、传递社会价值观念，促进社会的进步和发展。
艺术的意义在于丰富人们的精神生活，提升人的审美能力和人文素养。艺术作品可以激发人类的创造力和想象力，帮助人们更深入地理解和认识世界。艺术还能够培养人的情感和情绪表达能力，增强人的心理健康。通过欣赏和创作艺术作品，人们可以获得内心的平静和满足感，找到自己的人生意义和存在价值。
此外，艺术也是一种文化传承和历史记载的方式。通过艺术作品，可以了解不同时代和不同文化背景下的人们的生活方式、价值观念和审美观念。艺术是人类文明的重要组成部分，对于保护和传承人类文化遗产具有重要意义。
2、艺术的表达方式
吉贝尔蒂艺术理论认为艺术的表达方式是多样的，可以通过各种艺术形式来实现。绘画、音乐、文学、舞蹈等艺术形式都可以成为艺术家表达自己情感和思想的媒介。不同的艺术形式具有不同的特点和表现力，能够用不同的方式传递观念和情感。
同时，吉贝尔蒂艺术理论也强调了艺术作品的表现力和真实性。艺术作品要能够触动人们的内心，引发共鸣和情感反应。艺术家需要通过自身的创造力和想象力，以及对现实生活的观察和体验，创作出真实而有力的作品。
3、艺术的审美价值
吉贝尔蒂艺术理论认为艺术具有独立的审美价值，不仅仅是一种娱乐活动或工具性的存在。艺术作品本身就是一种美的体验和价值。艺术作品具有独特的形式、结构和艺术语言，通过色彩、音符、文字等元素的组合和表达，创造出美的感觉和视觉效果。
艺术的审美价值在于给人带来美的享受和感动。艺术作品能够唤起人们的情感和想象力，引发人的思考和探索。艺术的美不仅来自作品本身，也反映了艺术家的个人情感和思想境界。艺术作品可以在审美上给人以启示和启迪，提供一种新的视角和理解方式。
此外，艺术的审美价值还体现在其对于社会和文化的推动作用上。艺术作品能够引领时代潮流，反映社会现实和问题，促进社会的发展和进步。艺术家通过表达自己的创造力和观念，对社会产生积极的影响和改变。
4、艺术的创作方法
吉贝尔蒂艺术理论强调艺术创作是一种主观创造的过程，需要借助艺术家自身的想象力和创造力。艺术家通过对自然、社会和内心世界的观察和体验，汲取灵感和素材，创作出具有独特风格和内涵的作品。
同时，艺术创作也需要注重形式和技巧的运用。艺术家需要掌握艺术语言和表现手法，通过色彩、音乐和形态等元素的运用，使作品更具表现力和感染力。艺术家还需要不断探索和创新，寻找新的表现方式和方法，使作品更符合时代和观众的需求。
最后，艺术创作也需要与观众进行互动。艺术作品的价值在于与观众的共鸣和沟通。艺术家需要考虑观众的审美需求和接受能力，在创作中引导观众产生共鸣和体验艺术的魅力。