如果说《一剪梅•红藕香残玉簟秋》是以一个“独”字统领全词，那么，统领这首词的无疑则是一个字——“愁”。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。”——幵篇起句，词人便移情于景、移情于物，渲染了浓烈的愁苦气氛：天空浓云笼罩，是天愁;地面薄雾弥漫，是地愁；室内香炉里轻烟已断，是物愁;深感白昼之长、令人难熬，使人更愁。
俗话说:欢娱嫌日短，苦愁怨更长。此愁此怨，本已难耐，更何况“佳节又重阳”，偏偏又遇上这亲人团聚、相携饮酒、登高望远的日子，遇上这“每逢佳节倍思亲”（唐•王维《九月九日忆山东兄弟》）的“劫数”！玉枕孤眠，纱橱独寝，真的是身凉心更凉、愁上又加中以上即是词的上片，是写秋之情景、写透人肌肤的秋寒和词人独处的愁苦。
良词的下片，则集中叙写重阳这一天的经历和感悟，既突出了词人愁坐空闺的基思夫之情，又将“愁”字进一步深化，并以“人似黄花痩”这一千古名句将“愁”推至*局峰。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”把盏赏菊，孤身一人，自然神伤，自然也就只能是“借酒消愁愁更愁”；而此时的菊花偏偏浓香四溢，以致灌满衣袖……这不禁让词人想到了以往的重九和丈夫一起把酒赏菊的情景，那时候花香也像今天这样浓，但是却因匀到了两个人身上，因而并无今天的感觉，而现在却是孤身一人，以致连菊香也仿佛感到了寂寞，一股脑儿全依偎到了自己的身上。
这不能不更令词人陡增孤独之感、思夫之愁。“莫道不销魂，帘卷西风，人似黄花痩。”西风乍起，无人卷帘入室i风却卷帘而入，仿佛它也耐不住孤独的漂泊。物是人非，愁思尤甚；推己及菊，将形（心）比形（心），真的是人有菊之思、菊有人之情，一样的相思，一样的樵悴，一样的孤独……这就是整首词的“意脉”。
就词之上下两片的关系来说，上片叙写的秋之清冷、人之愁苦，无疑是下片的“人似黄花瘦”的原因；而下片的“人似黄花瘦”，显然又是上片中独处之苦、思念之愁的必然结果。就整首词的艺术特色而言，其“一切景语皆情语”：用语通俗清新，抒情曲折幽深，形象鲜明生动，初步展示出了婉约词派的基本特色。
比如“帘卷西风”，运用倒装句的表现形式，把正常的词序“西风卷帘”倒装过来，不仅音韵铿锵，正好满足词的要求，而且用了两个高昂的阴平声“西风”放在句末，更突出了西风的意境，与词中的“销魂”和“人似黄花瘦”融成一片，用柴虎臣《古今词论》的评价来说即是：“可谓雅畅。
”（需要强调的是:这一优长，后来在李清照词创作中更臻极致，并由此而有了脍炙人口的《声声慢》）再比如下片之写菊:写菊并以菊喻人，全篇却不着一个“菊”字。“东篱”，本是用陶渊明“采菊东篱下”诗意，却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。“把酒”二字也是如此，本是和“赏菊”相连，甚或所把之“酒”，亦可能就是“菊花酒”（古人于九月九日有饮菊花酒的风俗），但这里均省略了 “菊”。
还有“暗香”、“黄花”……不说“菊”而世人皆知是菊，全词不见一“菊”字，但“菊”之色、香、形态却倶现纸上。这就是李清照，才情峻拔，堪称千古独步。众所周知，古诗词中以花喻人瘦的作品及其“痩”句并不少见。如“人与绿杨倶瘦”(宋•无名氏《如梦令》）；“人痩也，比梅花、痩几分？”（宋•程垓《摊破江城子》）；“天还知道，和天也瘦”（秦观《水龙吟》）等等……虽不能说不好，但比较起来却均未及李清照本篇之“人似黄花瘦”(当然还有他篇中的“绿肥红痩”、“新来瘦，非关病酒，不是悲秋”等)用得好、写得成功。
这就是差别。差在才情。
答：佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透——又逢重阳佳节，更加思念远人。头枕玉枕，独自儿睡在纱橱里，半夜时突然醒来，瓷枕，纱帐，连同自己的心情，都被寒凉浸透。玉枕:光洁...详情>>
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