第二次世界大战后，有许多作曲家是先受过十二音音乐、序列主义、电子音 乐技术的训练，尔后又进行了调性音乐的写作，并形成了一股潮流，称“新浪漫主 义”。这些作曲家有时引用前人作品的片断，并将现代技法与传统的表情意义结合 进行创作。代表作曲家和作品，如贝里奥的《交响曲》（ 1968,引用马勒），美国 作曲家罗克伯格的室内乐《死去的与现实的对比》（ 1965)、乐队作品《魔术剧院 的音乐》（ 1965,引用了莫扎特、贝多芬、马勒、威伯恩、瓦莱斯、施托克豪森及 自己的音乐）、羽管键琴或钢琴幻想曲《根据巴赫》（ 1966,采用巴洛克风格和巴 赫的键盘帕蒂塔第6首BWV830素材），基尔赫纳的《第一钢琴协奏曲》（ 1953)， 特里狄奇的清唱剧《最后的艾丽斯漫游奇境记》（ 1976,通过音乐和朗诵表现著名 童话《艾丽斯漫游奇境记》的情节）等。
答：在贝多芬、罗西尼和韦伯这些古典派作曲家的晚期作品中，已经有明显的浪漫 主义音乐风格的端倪，正是他们开创了浪漫派的先河。出生于1800年前后的作曲家们是初期浪漫主...详情>>
答：无论是在普鲁士帝国时期还是在“黄金二十年代”(Goldenen20erJahren)，柏林始终充满了蓬勃的创造力，戏剧、舞蹈、文学、小型歌舞、音乐、绘画，每种艺...详情>>
答： 2007年8月12日~8月29日 “青涩创想计划”2007当代艺术院校大学生年度提名展 / 今日美术馆（百子湾） 此次展览的参展对象为全国艺术院...详情>>
答：随着情感在设计品里的参与，对理性的强调开始被对感性的要求所替代，设计与艺术之间的距离已渐渐模糊，有些设计品甚至很难把它们与艺术作品分开详情>>
