如何评价徐佳莹的新专辑《心里学》？

和专辑的名字很呼应，《心里学》就是一张让你走进徐佳莹心里的专辑，无论是词曲、尤其是编曲，就像是一道紧锁的大门，等你进来后就关心，形成一个音乐的闭环。

《心里学》也是徐佳莹迄今为止，音乐完整性最高的一张专辑。这种完整性，体现在曲目的编排，很好地把情歌碎片，组合出一种心理历程的效果，讲述的则是一个女生从失恋到释怀的全过程。

也正是因为如此，相对以前的徐佳莹专辑，这张专辑会给人一种主打歌不拨尖的感觉，而这张专辑的概念感和完成度，也使得它的许多作品，要放在概念的语境里，才能更加分。

从演唱上来讲，在一片混声唱法的大环境中，徐佳莹这样的气声小嗓，反倒有一种复古的味道。而在这张专辑中，徐佳莹对于气声的运用拿捏，也更成熟和老练，听起来感觉的感性。间或甩出的一些假声和转音小技巧，同样不做作、不造作，虽然在音色上不开放和大气，但也正是这样的小嗓来演绎《心里学》这个主题，才是对路的。

在具体的作品上，这张专辑也有一些新的尝试。艾怡良的《言不由衷》，除了言不由衷的心不甘、情不愿之外，旋律上竟然有一种宗教的宁静感，其实也是为专辑做了很好的定调。

《灰色》邀请的是《中国好歌曲》和《中国新歌声》的学员羽田创作，比较美国范儿的旋律，有着九十年代的气质。而徐佳莹在这首歌曲里的处理，也让人想到了林忆莲，其中用气声衬托的副歌，还有一种独特的克制的美。

《病人》和《现在不跳舞要干嘛》，做为《心里学》的心理活动高潮部分，也引入了edm的编曲。前者神经质的处理，以及后者节制的复古迪斯科，不仅给整张专辑洒了许多心里波动的火花，从音乐上，也体现出徐佳莹的多种可能性。

和郑楠合作的《是日救星》，不仅是一个句号，也是在音乐性极强的作品。以前的徐佳莹，总感觉过于小家碧玉，而《是日救星》却是一首音乐格局变大的作品，戏剧性和张力这些全有，也让人看到这位金曲新人未来还有的提升空间。