锦瑟优秀教案（1）

教学目标：

遵循物象→意象→意境的认识途径，学习鉴赏古诗的基本方法。

把握诗歌运用的比兴、用典、象征等手法的妙处。

品味意象，体悟诗人心中“悲”的丰富内涵。

教学重点：

反复吟诵，通过对核心意象“晓梦”“春心”“珠”“玉”等的品味，体悟诗人心中“悲”的丰富内涵。

一、导入

《诗大序》里说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”志是什么呢?是你心里面的思想、意念、感情。

那么我们怎么才能解读出诗人的思想情感呢?从意象，从作者经历。

意象就是带上了主观情感的物象，那么最简单的方法就是从物象说起。

二、检索“物象”

请大家齐读整首诗，说说这首诗里写了哪些物象?

锦瑟、华年，庄周、蝴蝶、晓梦、望帝、杜鹃、春心，明月、暖日、珠、玉。

人:庄周、望帝;物，锦瑟、明月、暖日、珠、玉，蝴蝶、杜鹃。

回忆:华年 眼前:锦瑟。

传说典故，眼前之景。

直观的物，抽象的年华、春心。

这些物象，在诗中着上了作者的感情色彩，就直接可以说是意象了。如此纷繁交错的意象，难怪诗歌让人感到朦胧模糊难懂了!当然难懂并不是没法读懂。“解铃还须系铃人”，我们还从这些物象入手。

三、剖析“意象”

看看它们之间的关系，看看哪些是核心意象。

先看首联

锦瑟是漂亮的瑟。

华年是花样年华、美好时光。

问题一：这里重在强调锦瑟还是华年?锦瑟在这里的作用?起兴(借题发挥)，比兴。

比，以彼物比此物。兴，是先言它物以引起所咏之物也。

问题二：锦瑟的“一弦一柱”为什么会让我想到华年?

数字上：一弦一柱正像一年一年，正好代表经历的年华和时间。

音乐内容上：五十弦的表现力更丰富更细腻，想到我的年华也更细致更悲切。

漂亮的瑟无缘无故有五十弦，(“无端是无缘无故，实际上并不是无缘无故，而是有它特殊的沉重的情感，现在大家还认识不到，等理解了诗意之后，回头我们再来品读它。”)

下面来看颔联的意象，

问题一：这句话的核心意象是什么?

晓梦。

结合资料看，作者的梦想是什么?光耀门楣、仕途通达、卖与帝王家、国家栋梁。当庄周梦为蝴蝶的时候，是多么美丽、多姿多彩，所以他完全沉溺在这种美好的感情。当诗人谈到梦想时也必然痴迷忘我吧，因为这种渴望光耀门楣的人生理想也是融在骨子里，化在血液里的存在了。然而这种梦想有没有实现呢?你是从哪里读出来的呢?

“晓”，梦的短暂，梦要结束，理想落空。“晓”是说天快要亮了，“晓梦”是破晓以前的梦，这是言梦之短，因为天很快就要亮了，你马上就要醒了。人们常说“夜长梦多”，夜长，你爱做多少梦就做多少梦，所以“晓梦”极言其梦境之短暂，梦要结束了。

看下一句的内容。解读典故：望帝托杜鹃。望帝是蜀国的君主，望帝让位给臣子，却没想到这位臣子是个暴君，老百姓苦不堪言。望帝死后，他的魂魄变成了杜鹃，因为一直怀念故国，所以杜鹃的叫声好像是“不如归去，不如归去”，而且杜鹃总是要一直叫到口中流出鲜血为止。

问题二：这里的核心意象是什么?春心。李商隐另外有一首诗《无题》，最后两句是“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。他说，你那份春天觉醒的，追求的向往的心不要跟花一样争着开放，“春心莫共花争发”，因为你把这么热烈、深刻的感情投入进去，你最后落到的下场是“一寸相思一寸灰”，你每一寸相思的情感、你燃烧的结果是变成灰烬。可见，“春心”在李商隐的诗里多表示追求，向往的心。

望帝的春心是什么?爱国之心。李商隐的春心是什么?成为国家栋梁的仕途之心。

诗人和望帝一样只能把那一份感情，那追求、向往的“春心”“托杜鹃”。可见，李商隐借杜鹃啼血来哀鸣自己理想落空的人生。

小结：从颔联看，不管梦多么美好，春心多么执着，最终理想破灭，这是追忆年华诗人心中的第一层痛。

大家来读一读，揣摩一下情感。核心意象要重读。

过渡：理想是要建立在自身的实力之上。李商隐认为自己是一个什么样的人?诗歌的颈联也就是第三联回答了这个问题。

问题一：颈联哪些物象可以看出李商隐对自己的评价?珠、玉。

珠玉的珍贵和稀有，为它们蒙上了一层神秘感。在古典文化中，珠和玉具有特定的内涵，你知道哪些?

①怀玉之才 ② 明珠暗投(有才能的人没有得到重视) ③隋珠弹雀，比喻大材小用。珠喻指才华或有才之人。④“一片冰心在玉壶”：喻指品行的高洁。

⑤《礼记》中，孔子赋予了玉十一德，即仁、知、义、礼、乐、忠、信、天、地、德、道，还强调“古之君子必佩玉”(《礼记・玉藻》)。 玉为温润、高洁的文化符号。

⑥李商隐字义山，为什么号玉溪生?因为李商隐出生在丹河之滨，河水清澈，一年四季清澈见底，如玉一样清澈透明，因此起名叫玉溪生，也有自我勉励之意。

⑦典故：沧海遗珠(大海里的珍珠被采珠人遗漏) 卞和泣玉 意在告诉我们贤能之人不被重用。

⑧贾宝玉生下时口中含的那块玉，是女娲补天时遗漏下的一块石头，因为不甘于才华被埋没，请求道士将它带入凡间，投胎作贾宝玉。

可见：“珠”、“玉 ”乃诗人自喻，喻指自己的才华、能力、德行。

问题二：自己满腹才华，却是怎样的遭遇呢?你能不能从诗歌中读出来?

典故：鲛人泣珠，海中美人鱼，美丽而神秘，只在大海深处，对水质很挑剔，不愿在不洁的水中生活，月明之夜，它的眼泪会化为晶莹剔透、饱满圆润的珍珠。天上有明月，地下有明珠，“珠有泪”鲛人的眼泪变成珠，

作者在此已经活用这个典故，情感上也有变化。“珠”是作者才能的喻指，“泪”是自己心境的活现。这种组合就表达了作者怀才不遇的感伤。

蓝田是产玉的地方，典故本身的内容，对表达情感没什么作用。日暖才会生烟，尤其极品玉，在阳光下会有流动的感觉,象烟云流动,古人又称之"良玉成烟"，烟是玉存在的表现，生烟是让人看到玉的存在，现在却空有其烟，无人发现。

小结：良玉空有其烟，明珠空有其美，作者以珠、玉自比，表达自己怀才不遇的感伤。这是追忆年华诗人心中的第二层痛。这两层痛的关系是因果关系。先果后因，正因为怀才不遇才会理想落空。

请一位同学来示范朗读一下，突出核心意象。

看尾联，

问题一：根据上面的内容，“此情”代指什么?

怀才不遇、梦想落空的伤感、迷惘。

如果一个人华年不再，理想破灭，才华不得重用，他转念想想，只要奋斗过，就无怨无悔，倒也可以聊以自慰。可是诗人笔锋一转，他说，这些情感难道是今天追忆才感慨的吗?在当年我已经预感到了，会是迷惘而无所得，会是一场空啊。

问题二：这句话的潜台词是什么?明知一场空，却还要去实现它，明知无能为力，却又无可奈何。回想一生，感伤身世。

同学们，你无法把握你的人生，这是不是人生最大的悲剧。

李商隐的一生的确是无可奈何的。他是想凭借才华走向仕途，并不想卷入党争之中，但事与愿违，朋党这根无形的绳索却死死地缠绕在他身上，让他举步维艰、一生漂泊、不得其志，只得到处投靠藩镇、疆吏当僚属幕宾来维持生计。可以说“空负凌云万丈才，一生襟抱未曾开”，

补充提问：于是再来看“无端”，无缘无故，是谁无缘无故?

表面上诗人在责怪埋怨锦瑟，锦瑟呀，你的弦为什么偏偏要是五十根，勾起我这个年近五十的老人的伤心之处，使我不得安宁呢?明明是自己有苦难言，无处发泄，却来责怪、埋怨锦瑟，

所以深层次看是诗人无缘无故，是诗人无理。而正是这种“无理”，才让我们体会到诗人这种深深的懊恼和伤感，更能体会到他的无助和无可奈何。

四、领悟“情感”

本诗首联由锦瑟起兴，引发对华年的回忆。颈联颔联是具体的表述，抒发的是理想落空，怀才不遇的感伤，反过来，正是因为才德被弃，才会理想落空，也才会有在人生暮年追忆华年的感伤和无奈。如果前两者是精神层面的困境，是精神之困，追忆年华则是生命之悲。尾联总结，引出更深的无奈和悲情。整首诗追思华年、感伤身世，笼罩着一种浓浓的悲情。

请大家一起朗读这首诗，突出核心意象，或者老师范读。

五、鉴赏“手法”

从鉴赏的角度来总结一下诗歌主要用了哪些手法?

比兴。既增加了朦胧美又显得顺理成章

用典。但并不用典故的内涵，只是取字面义，借典故来表达自己的情感，本身也就增加诗歌的朦胧美。(什么是朦胧美?雾失楼台，山色空濛，月下荷塘，······清晰美美在一览无余，巨细毕现的饱和的满足感。朦胧美美在对缺失不断寻求中的焦灼和发现时的欣喜。我们这节课其实就是在充分体验这首诗作的朦胧美。)

比喻。以珠玉来自喻。神秘又耐人寻味。

总结：

李商隐并不是非常明确地为一时一地，一草一木而悲伤，他在感慨自己的一生，他在追思自己的华年。这一生的曲折坎坷、颠沛流离，这一生的华丽开场又黯然落幕，这一生的孜孜追求却又无能为力、无可奈何。

这首指向并不十分明确的诗为什么能成为经典中的经典，为什么能脍炙人口，备受推崇?不仅仅是其比兴、典故、象征等手法的巧妙运用，更主要的是思想。技巧只是一时的惊艳，思想才能永久的流传。古往今来文人士子读起这首诗，可能并不能说清道明，但都“心有戚戚”，正是这种人类的共通感，才使得经典拥有了无穷的魅力。

学生再次齐读。体悟诗人曲折的人生和内心复杂的情感。

附：板书设计

锦 瑟

李商隐

(首) 追思华年

(颔) 理想落空 精神之困 生命之悲

(颈) 才德被弃

(尾) 感伤身世

锦瑟优秀教案（2）

一、导入新课

中国古代诗歌浩如烟海，其中的名诗佳句多如繁星。人们也许并不知道它们出自何人之手，却能将其熟记于心，并千古传诵。现在就让我们一起来完成下面的诗句对接。

资料链接1——名诗对接。

①夕阳无限好——(只是近黄昏)

②身无彩凤双飞翼——(心有灵犀一点通)

③何当共剪西窗烛——(却话巴山夜雨时)

④春蚕到死丝方尽——(蜡炬成灰泪始干)

你能说出这些诗句的作者是谁吗?(李商隐)

今天我们来共同学习李商隐的代表作《锦瑟》。

二、了解作者

学生就自己搜集的关于李商隐的资料进行交流。教师对学生交流结果予以梳理，指导学生学会搜集信息、筛选信息、整理信息。

李商隐，晚唐诗人，字义山，号玉谿生，怀州河内(今河南沁阳县人)。他年轻时受牛党令狐楚赏识而中进士，后来又被李党王茂元招为女婿，因此牛党认为他背恩负德。牛党掌权后，他一直在政治上受到压抑，郁郁不得志，成了牛、李党争的牺牲品。46岁时死在荥阳。李商隐的诗歌，有的抒发自己政治失意的痛苦心情，有的反映晚唐的政治生活，有的是托古讽今的咏史之作，还有一类描写爱情生活的无题诗，最为后代读者所喜爱。他的诗有独特的艺术成就，构思新巧，词藻华美，想象丰富，风格婉转缠绵。但有的作品伤感情调比较浓重，用典过多，隐晦难解。有《李义山诗集》。

三、赏析《锦瑟》

(一)教你方法：学诗三步走

读：倾情诵读，整体感知。

悟：感受形象，体味意境。

品：咀嚼涵泳，品味语言。

(二)诵读诗歌，初步感知。

请两名同学诵读诗歌，老师及其他同学指出其诵读的不足或错误。

听朗读录音。

学生听读，在听读中把握诵读节奏，感受诗的韵律，体味诗的意境。

学生结合注释译读诗歌，了解诗歌内容，理解诗歌主旨。

(三)感悟诗意，理解主旨。

引导：我想大家在读的过程中一定有所感悟，现在就请同学们来谈谈你从这首诗中读懂了什么。你从诗中捕捉到了诗人怎样的情感?可就全诗内容谈，也可就其中一字一句给你的感受来谈。

学生交流阅读感悟，教师予以引导点评。

【参考】“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”看到眼前锦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾经有过的灿烂岁月、花样年华，这些可都是真情的付出，热血的凝铸。可恨可叹的是这些辉煌已成为过去，并且是如此短暂──单单是“五十弦”，为什么单单是“五十弦”呢?难道就没有别的什么可以选择了吗?诗人以“锦瑟”喻美好的“华年”，以“思”引发“无端”之问，一上来就开门见山，点出自己对人生价值的深深思考。

【参考】“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”对人生终极价值的思考不唯我独有：有着“鲲展翅九万里”远大志向的庄子，在梦中也不忘记对这个问题的探索，以致于梦生蝶翅，己蝶难辩;贵为人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫个不停的杜鹃鸟，来诉说自己心中的疑惑。“蝴蝶梦迷”着“晓”字指明，使原本自迷自恋或徘徊彷徨之意转为富于幻想之境，是盼望旭日东升照亮自己的人生之路;“杜鹃心托”依“春”字点破，使旧有的怨恨怅惘之情化出勃勃生机之感，是希望春光永驻激励自己向前搏击奋斗。

【参考】“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”沧海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶莹的泪花;蓝田下的美玉只有在日暖之时，才能升腾飘逸的烟霞。物犹如此，人当如是。“沧海月明”与“蓝田日暖”优美意境的创设，不仅仅是诗人精妙绝伦艺术素养的表现和挥洒，更是诗人回答人生价值的标准和尺度。诗人以物推人，拓展深化了诗作的主题，整篇的闪光点在此，魂亦在此。

【参考】“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”追忆过去，尽管自己以一颗浸满血泪的真诚之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的岁月、如珠的年华，值得珍惜之时却等闲而过;面对现实：恋人生离、爱妻死别、盛年已逝、抱负难展、功业未建……，幡醒悟之日已风光不再。如泣如诉的悲剧式结问，又让诗人重新回到对“人生价值到底是什么?到底该怎样实现?”深深的思考和迷惑之中，大大增强了诗作的震撼力。

小结诗歌内容：

锦瑟牵情，回首往事——往事如梦，感伤深沉——对月而泣，美梦如烟——追忆此情，当时惘然。

探究主旨。

引导：经过追忆往事，诗人的情感凝结在哪个词语上?(惘然)

引导：作者为什么而“惘然”?(为“此情”。)

引导：“此情”到底是什么情?请同学们就此探讨诗歌的主旨。

学生独立思考，然后全班交流，教师引导点评。

(悼亡说、恋情说、自伤身世说……)

(四)品味语言，赏析技巧。

引导：现在让我们借助一段动画影片，来感受走进这首诗的意境。

影片《锦瑟》.

学生观后结合诗歌及画面谈谈这首诗的意境。

引导：这首诗除了具有凄迷的意境外，还有哪些艺术特色?请同学们从它的语言特点，感情基调等方面再作分析、讨论、交流。

学生结合具体的诗句谈谈诗的语言特点，感情基调等方面的艺术特色。

小结诗歌艺术特色：哀怨的基调

凄迷的意境

华美的语言

(五)再读诗歌，感受诗意诗韵美。

四、小结

这节课，我们走进了李商隐的情感世界，共同学习了他的《锦瑟》，尽管这是李诗中最晦涩的一首，但我们还是触摸到了这位才华横溢、命运多舛的晚唐才子的情感脉搏，这足以说明，只要用心体会，心灵总会相通。

五、布置作业：

请将今天所学进行整理，写成一篇赏析性的短文。

锦瑟优秀教案（3）

教学目标

知识目标 解作家生平,作品风格,本诗的创造背景;理解李商隐诗歌的多种解法,并背诵全诗。

能力目标 把握诗歌哀怨的感情基调及朦胧迷离的艺术境界;体会李商隐非写实的艺术表现手法;培养学生感受美,欣赏美的能力。

情感目标 体会李诗神秘的美感,提高学生对文学艺术的审美情趣;强调美对人精神的涵养作用,鼓励学生注重提高审美的境界。

重点难点

教学重点 品味诗歌哀怨的感情基调及朦胧迷离的艺术境界;体会李诗神秘的美感,提高学生对文学艺术的审美情趣。

教学难点 寻找突破点、切入角度理解诗歌,即“理解诗歌的多义性”;体会本诗非写实的艺术手法。

教学过程

一、导入解题

1、中国古代诗歌浩如烟海,其中的名诗佳句多如繁星。人们也许并不知道它们出自何人之手,却能将其熟记于心,并千古传诵。现在就让我们一起来完成下面的诗句对接。

夕阳无限好——(只是近黄昏)

身无彩凤双飞翼——(心有灵犀一点通)

何当共剪西窗烛——(却话巴山夜雨时)

春蚕到死丝方尽——(蜡炬成灰泪始干)

你能说出这些诗句的作者是谁吗?(李商隐)

今天我们来共同学习李商隐的代表作《锦瑟》。

2、文学常识。

李商隐(约813—约858)晚唐诗人,字义山,号玉谿生,河南沁阳人。李商隐擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与李贺、李白合称三李。与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。《锦瑟》这首诗流传最广、影响最大、争议最多、晦涩难懂、众说纷纭,被人们称为“斯芬达科斯之谜”、古典诗歌中的“哥德巴赫猜想”。

二、赏析诗歌

(一)初读，知内容

1、学生自由朗读、背诵诗歌。

2、看注解,理解字面上的意思 。

无端(没有理由,无缘无故地)

可(难道,哪能)

惘(wǎnɡ)然(迷惘,茫然)

用现代语句翻译诗歌：锦瑟琴为什么要有有五十根弦，每根弦都让我追思美好青春。我曾经像庄周梦为蝴蝶一样沉迷在美好的境界中，最终我只能像望帝那样，把自己的伤心托付给杜鹃。我的眼泪止不住地流着，过去生活的图景如同蓝田玉山上的缕缕玉烟，依稀可见。这种悲欢离合的感情岂待如今追忆时才有，在事情发生的当时就已经感到惘然若失了。

3、讨论:初读这首诗有什么样的感觉?你觉得诗人想表达什么?

指导提示:压缩诗歌,抓诗眼,感诗情。

压缩成七绝:锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。此情可待成追忆,只是当时已惘然。

压缩成五绝:锦瑟五十弦,弦柱思华年。此情可追忆,当时已惘然。

再压缩:锦瑟弦,思华年。(内容诗眼)可追忆,已惘然。(情感诗眼)

4、小结：诗人看到锦瑟,听到锦瑟幽幽的旋律,不由想起了自己青年时代。那是一段多么美好而又感伤的回忆啊,可是往事却如一片云烟,令人难以真切把握。诗的内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人迷惘的感觉。

(二)再读,析“此情”

1、朗读中间两联,掌握四个典故。

①庄周梦蝶:昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也。自喻适志与!不知周也。俄然觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与? (《庄子·齐物论》)

庄周 梦中 蝴蝶 快乐

梦后 怅然

诗人 早年 及第娶妻仕进 快乐

现在 发妻早逝 沉寂下僚 怅然

②望帝啼鹃:相传战国时蜀王杜宇称帝,号望帝,为蜀治水有功,后禅位臣子(鳖灵),退隐西山,死后化为杜鹃鸟,啼声凄切,后常指悲哀凄惨的啼哭。

一说,通于其相之妻,惭而亡去,其魂化为鹃。

望帝 国家生命 哀伤

诗人 青春爱情 哀伤

③鲛人泣泪:晋张华《博物志》:"南海水有鲛人,水居如鱼,不废织绩,其眼能泣珠。"

④暖玉生烟:相传宝玉埋在地下,上空会出现烟云,阳光下见得分明。珠玉 沉于海埋于土 泣泪生烟

诗人 沉寂下僚 半世蹉跎 自伤自怜

年少时 玉生烟 今日 珠有泪

2、分析重点词语,探讨“此情”。(各抒己见,不拘一格)

①“迷”——迷恋、痴迷、入迷、迷失;“梦”——理想、抱负、恋情、美好的时光等等。此情实为一种迷惘之情。

②“托”——寄托、托付(生而不能,死则续梦);“春心”——伤春之心,不忍逝去;爱情。此情实为一种怀恨、执着之情,也可为一种殷切的思念之情。

③“泪”——遗珠泪,理想不能实现,才能不被人识,深情无人领会。此情实为一种伤感、悲伤之情。

④“烟”——暖玉烟,可望不可及,幽微飘渺无法把握。此情实为一种无奈、嗟悼之情。

3、小结:所谓“此情”者,指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷,“春心”之深挚,“珠泪”之哀伤与“玉烟”之无奈,种.种情事岂待成追忆时才感哀痛,华年流过之时,便已体会到了其中的苦涩悲哀。

(三)三读,悟诗情

1、请结合李商隐的生平及本诗的写作背景,试着探讨他究竟是为了什么具体的事情而如此哀怨悲痛。(开放题,学生只要能自圆其说都可。)

李商隐才华横溢，少有文名，抱负远大，受牛党成员令狐楚赏识而中进士，后来又与李党成员王茂元的女儿相爱成婚，牛党认为他背恩负德。牛党掌权后，他一直在政治上受到压抑，从此仕途坎坷，壮志成灰，成了牛、李党争的牺牲品。46岁时死在荥阳。

本诗作于诗人晚年，此时李唐王朝气息奄奄，作者经历宦海沉浮壮志成灰，妻子也已早亡。他一生的回忆，一生的苦心孤诣，一生的诗，一生的情，像一部高度浓缩的写意默片，都在这首《锦瑟》中了。后人认为此诗是李商隐的压卷之作。

有人说,《锦瑟》是中国诗歌史上解人最多、争论最大、聚讼最繁的一首诗,古往今来解读这首诗的作品不下数百,解读的派别多达十余种。晚唐以来留有姓名的解家就达百位以上。

关于《锦瑟》的诗意,最新的资料总结竟达十四解以上,大致包括令狐青衣说、音乐说、悼亡说、自伤身世说、哀唐室衰亡说、诗序说、情场忏悔说等。

相思说：思念恋人不能相聚的痛苦。看到“瑟”，想到琴瑟和谐的恋情。看到“锦瑟”，想到恋情的华美。锦瑟，你为何无缘无故有五十根弦，如此华美、丰富，每一弦、每一柱都勾起我对恋情的记忆。感觉幸福、遥远又迷惘。像庄生梦蝶一样如梦如幻，像望帝化鹃泣血哀啼一样执着和凄美。感觉恋情如沧海明月中鲛人哭泣的眼泪化成的珍珠一样晶莹、纯洁，又如蓝田暖日里美玉所升腾的缭绕烟云一样可望不可及。多想把这份记忆珍藏，可在过去恋情发生之时就已迷惘!

悼亡说：对亡妻的深切悼念之情。“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也;‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗(yì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”

自伤说：诗人独自哀伤之情。锦瑟呀，你为何要有五十根弦，如此华美、丰富，每一弦、每一柱都让我想起过去的青春年华。感觉是那样美丽、虚幻、飘渺、伤感。自己曾如庄生梦蝶一样追逐美好梦想，曾如让贤亡国、化鸟悲啼的望帝一样执着。可理想未能实现，自己如沧海朗月中的鲛人泣泪为珠，虽然是沧海遗珠，未受重用，未展抱负，但依然如明珠一样，闪亮依旧，晶莹依旧，纯洁依旧，丝毫不减高洁节操!可毕竟美好年华和理想如蓝田暖日中的美玉升腾缭绕起来的烟云一样可望不可及。年华和理想多么美好，真想永远珍藏，只是当时心中已是迷惘一片，而现在才终于明白。

李商隐的一生，固然是在党争的政治派别夹缝中求得生存的，受过一些大官的恩惠，也因之被另一些人排挤，有过短暂的荣光，更有长期的失意。但他政治上的得失悲欢，未必用这样朦胧的诗歌来表现，不能硬套中国古典诗歌“香草美人的传统”(以爱情隐喻君臣际遇)。否则，李商隐的那些写爱情的无题诗，像“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”之类的，就都可当做政治诗读了。个人认为，《锦瑟》还是一首写恋情的诗，是一个垂暮老人回首锦瑟年华所唱出的一曲哀婉凄美的歌。

当然，诗歌欣赏本就是“ 仁者见仁 ”的愉快活儿。有自己的观点，并能说明理由就行。

2、小结：《锦瑟》,像一座美轮美奂的迷宫,古往今来多少人为之惊叹心驰,却寻不到进入的路径,他们一开始便迷失在路口,惝恍猜测,未知所踪。 元好问在《论诗绝句三十首》中写:望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺。 清朝诗论家、一代诗宗王士禛也在诗论中说:一篇《锦瑟》解人难。虽然这首诗的主旨我们无法确定,但是一千多年来它依然深深的吸引众多读者,每个人似乎都能在这首七律中或多或少找到自己的感情寄托。王蒙先生就曾说:“情种从《锦瑟》中痛感情爱,诗家从《锦瑟》中深得诗心,不平者从《锦瑟》中共鸣牢骚,久旅不归者吟《锦瑟》而思乡垂泪,这都是赏家与作者的合作成果。”总之,一千个人就有一千篇《锦瑟》。

(四)四读,体美感

1、梁启超先生曾说:“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗,讲的什么事,我理会不着……但我觉得他美,读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多样化的,神秘的。”张中行也说:读这首诗“不如重点取意境而不求甚解”。

2、思考:诗歌中间两联描绘了怎样的意境?他们又是如何体现丰富的情感的?

明确:这两联的手法和首尾两联不同,不是直抒胸臆,而是“立象尽意”,所立的意象,不是单独的,各个意象之间隐含着和谐的关系。蝴蝶和杜鹃,庄生和望帝,属同类,通过“晓梦”、“春心”将之深化到梦中和心中,就不是一般的,而是心灵的画图。同样,沧海月明、蓝田日暖,在时间上是一早一晚,在空间上是一海一陆。在色彩上冷暖交融,而在情调上则是珠泪之悲和如遇寒而雾,这是联想的统一。而且此联表面上与前联不相属,但在意脉上渗入了“可望不可即”的性质。照应了首联的“思华年”,又为“成追忆”作了铺垫。这样,就以静态的画图沟通了首尾两联意脉的律动。使得全诗不但统一和谐起来,而且将意象和抒情、视觉和心像、静态和动态丰富统一在圆融的意境之中。

象征的手法;跳跃的逻辑;联想的统一;写意的手法,朦胧美。

三、总结延伸

1、诗歌总结：

诗歌内容：

(首联)锦瑟牵情，回首往事

(颔联)往事如梦，感伤深沉

(颈联)对月而泣，美梦如烟

(尾联)追忆此情，当时惘然

诗的情感：追忆华年的迷惘与感伤

艺术手法：用典，象征，联想

李商隐对心灵世界作出了前人未曾有过的深入开拓与表现,他开拓了一个全新的艺术表现领域:非逻辑的、跳跃的意象组合;朦胧情思和朦胧境界的创造;把诗境虚化。完全不同与白居易强调的“文章合为时而著,歌诗合为事而作。”这样的非写实的艺术表现手法,不仅极大地扩大了诗的容量,而且留给读者更大的联想空间。就艺术表现手法的创新而言,在中国诗史上是空前的。直到清朝,西方的很多文化进入中国,对此才有了“唯美主义”这个西方人发明的标签。到了20世纪80年代,出现了朦胧诗派

2、《红楼梦》第32回《诉肺腑心迷活宝玉》里,宝玉对黛玉诉肺腑后,二人感情笃定。假设黛玉题帕,会送李诗的哪一联给宝玉呢?

参考:第一种看法:送颔联——美好的爱情像蝴蝶梦一样朦胧而又浪漫,令人神往迷恋;一片思慕春心付与悲啼的杜鹃,绵绵不绝。既能表现黛玉的痴情与忠贞,又蒙着一层悲剧色彩,与原著相符。

第二种看法:送颈联——宝黛奇情,有还泪说。那月下沧海的鲛人分明是黛玉的化身,爱情不为礼教认可,孤寂伤感,夜夜流泪成沧海。蓝田美玉也能预表宝玉,纯洁,有才华,埋于山中不外现。两句表达了高洁的感情,是爱慕,执着,又是不敢亵渎,哀思叹婉的。

3、课外阅读李商隐的两首《无题》，体会其诗歌的艺术风格。

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

锦瑟优秀教案（4）

教学目标：

遵循物象→意象→意境的认识途径，学习鉴赏古诗的基本方法。

把握诗歌运用的比兴、用典、象征等手法的妙处。

品味意象，体悟诗人心中“悲”的丰富内涵。

教学重点：

反复吟诵，通过对核心意象“晓梦”“春心”“珠”“玉”等的品味，体悟诗人心中“悲”的丰富内涵。

一、导入

《诗大序》里说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”志是什么呢?是你心里面的思想、意念、感情。

那么我们怎么才能解读出诗人的思想情感呢?从意象，从作者经历。

意象就是带上了主观情感的物象，那么最简单的方法就是从物象说起。

二、检索“物象”

请大家齐读整首诗，说说这首诗里写了哪些物象?

锦瑟、华年，庄周、蝴蝶、晓梦、望帝、杜鹃、春心，明月、暖日、珠、玉。

人:庄周、望帝;物，锦瑟、明月、暖日、珠、玉，蝴蝶、杜鹃。

回忆:华年 眼前:锦瑟。

传说典故，眼前之景。

直观的物，抽象的年华、春心。

这些物象，在诗中着上了作者的感情色彩，就直接可以说是意象了。如此纷繁交错的意象，难怪诗歌让人感到朦胧模糊难懂了!当然难懂并不是没法读懂。“解铃还须系铃人”，我们还从这些物象入手。

三、剖析“意象”

看看它们之间的关系，看看哪些是核心意象。

先看首联

锦瑟是漂亮的瑟。

华年是花样年华、美好时光。

问题一：这里重在强调锦瑟还是华年?锦瑟在这里的作用?起兴(借题发挥)，比兴。

比，以彼物比此物。兴，是先言它物以引起所咏之物也。

问题二：锦瑟的“一弦一柱”为什么会让我想到华年?

数字上：一弦一柱正像一年一年，正好代表经历的年华和时间。

音乐内容上：五十弦的表现力更丰富更细腻，想到我的年华也更细致更悲切。

漂亮的瑟无缘无故有五十弦，(“无端是无缘无故，实际上并不是无缘无故，而是有它特殊的沉重的情感，现在大家还认识不到，等理解了诗意之后，回头我们再来品读它。”)

下面来看颔联的意象，

问题一：这句话的核心意象是什么?

晓梦。

结合资料看，作者的梦想是什么?光耀门楣、仕途通达、卖与帝王家、国家栋梁。当庄周梦为蝴蝶的时候，是多么美丽、多姿多彩，所以他完全沉溺在这种美好的感情。当诗人谈到梦想时也必然痴迷忘我吧，因为这种渴望光耀门楣的人生理想也是融在骨子里，化在血液里的存在了。然而这种梦想有没有实现呢?你是从哪里读出来的呢?

“晓”，梦的短暂，梦要结束，理想落空。“晓”是说天快要亮了，“晓梦”是破晓以前的梦，这是言梦之短，因为天很快就要亮了，你马上就要醒了。人们常说“夜长梦多”，夜长，你爱做多少梦就做多少梦，所以“晓梦”极言其梦境之短暂，梦要结束了。

看下一句的内容。解读典故：望帝托杜鹃。望帝是蜀国的君主，望帝让位给臣子，却没想到这位臣子是个暴君，老百姓苦不堪言。望帝死后，他的魂魄变成了杜鹃，因为一直怀念故国，所以杜鹃的叫声好像是“不如归去，不如归去”，而且杜鹃总是要一直叫到口中流出鲜血为止。

问题二：这里的核心意象是什么?春心。李商隐另外有一首诗《无题》，最后两句是“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。他说，你那份春天觉醒的，追求的向往的心不要跟花一样争着开放，“春心莫共花争发”，因为你把这么热烈、深刻的感情投入进去，你最后落到的下场是“一寸相思一寸灰”，你每一寸相思的情感、你燃烧的结果是变成灰烬。可见，“春心”在李商隐的诗里多表示追求，向往的心。

望帝的春心是什么?爱国之心。李商隐的春心是什么?成为国家栋梁的仕途之心。

诗人和望帝一样只能把那一份感情，那追求、向往的“春心”“托杜鹃”。可见，李商隐借杜鹃啼血来哀鸣自己理想落空的人生。

小结：从颔联看，不管梦多么美好，春心多么执着，最终理想破灭，这是追忆年华诗人心中的第一层痛。

大家来读一读，揣摩一下情感。核心意象要重读。

过渡：理想是要建立在自身的实力之上。李商隐认为自己是一个什么样的人?诗歌的颈联也就是第三联回答了这个问题。

问题一：颈联哪些物象可以看出李商隐对自己的评价?珠、玉。

珠玉的珍贵和稀有，为它们蒙上了一层神秘感。在古典文化中，珠和玉具有特定的内涵，你知道哪些?

①怀玉之才 ② 明珠暗投(有才能的人没有得到重视) ③隋珠弹雀，比喻大材小用。珠喻指才华或有才之人。④“一片冰心在玉壶”：喻指品行的高洁。

⑤《礼记》中，孔子赋予了玉十一德，即仁、知、义、礼、乐、忠、信、天、地、德、道，还强调“古之君子必佩玉”(《礼记・玉藻》)。 玉为温润、高洁的文化符号。

⑥李商隐字义山，为什么号玉溪生?因为李商隐出生在丹河之滨，河水清澈，一年四季清澈见底，如玉一样清澈透明，因此起名叫玉溪生，也有自我勉励之意。

⑦典故：沧海遗珠(大海里的珍珠被采珠人遗漏) 卞和泣玉 意在告诉我们贤能之人不被重用。

⑧贾宝玉生下时口中含的那块玉，是女娲补天时遗漏下的一块石头，因为不甘于才华被埋没，请求道士将它带入凡间，投胎作贾宝玉。

可见：“珠”、“玉 ”乃诗人自喻，喻指自己的才华、能力、德行。

问题二：自己满腹才华，却是怎样的遭遇呢?你能不能从诗歌中读出来?

典故：鲛人泣珠，海中美人鱼，美丽而神秘，只在大海深处，对水质很挑剔，不愿在不洁的水中生活，月明之夜，它的眼泪会化为晶莹剔透、饱满圆润的珍珠。天上有明月，地下有明珠，“珠有泪”鲛人的眼泪变成珠，

作者在此已经活用这个典故，情感上也有变化。“珠”是作者才能的喻指，“泪”是自己心境的活现。这种组合就表达了作者怀才不遇的感伤。

蓝田是产玉的地方，典故本身的内容，对表达情感没什么作用。日暖才会生烟，尤其极品玉，在阳光下会有流动的感觉,象烟云流动,古人又称之"良玉成烟"，烟是玉存在的表现，生烟是让人看到玉的存在，现在却空有其烟，无人发现。

小结：良玉空有其烟，明珠空有其美，作者以珠、玉自比，表达自己怀才不遇的感伤。这是追忆年华诗人心中的第二层痛。这两层痛的关系是因果关系。先果后因，正因为怀才不遇才会理想落空。

请一位同学来示范朗读一下，突出核心意象。

看尾联，

问题一：根据上面的内容，“此情”代指什么?

怀才不遇、梦想落空的伤感、迷惘。

如果一个人华年不再，理想破灭，才华不得重用，他转念想想，只要奋斗过，就无怨无悔，倒也可以聊以自慰。可是诗人笔锋一转，他说，这些情感难道是今天追忆才感慨的吗?在当年我已经预感到了，会是迷惘而无所得，会是一场空啊。

问题二：这句话的潜台词是什么?明知一场空，却还要去实现它，明知无能为力，却又无可奈何。回想一生，感伤身世。

同学们，你无法把握你的人生，这是不是人生最大的悲剧。

李商隐的一生的确是无可奈何的。他是想凭借才华走向仕途，并不想卷入党争之中，但事与愿违，朋党这根无形的绳索却死死地缠绕在他身上，让他举步维艰、一生漂泊、不得其志，只得到处投靠藩镇、疆吏当僚属幕宾来维持生计。可以说“空负凌云万丈才，一生襟抱未曾开”，

补充提问：于是再来看“无端”，无缘无故，是谁无缘无故?

表面上诗人在责怪埋怨锦瑟，锦瑟呀，你的弦为什么偏偏要是五十根，勾起我这个年近五十的老人的伤心之处，使我不得安宁呢?明明是自己有苦难言，无处发泄，却来责怪、埋怨锦瑟，

所以深层次看是诗人无缘无故，是诗人无理。而正是这种“无理”，才让我们体会到诗人这种深深的懊恼和伤感，更能体会到他的无助和无可奈何。

四、领悟“情感”

本诗首联由锦瑟起兴，引发对华年的回忆。颈联颔联是具体的表述，抒发的是理想落空，怀才不遇的感伤，反过来，正是因为才德被弃，才会理想落空，也才会有在人生暮年追忆华年的感伤和无奈。如果前两者是精神层面的困境，是精神之困，追忆年华则是生命之悲。尾联总结，引出更深的无奈和悲情。整首诗追思华年、感伤身世，笼罩着一种浓浓的悲情。

请大家一起朗读这首诗，突出核心意象，或者老师范读。

五、鉴赏“手法”

从鉴赏的角度来总结一下诗歌主要用了哪些手法?

比兴。既增加了朦胧美又显得顺理成章

用典。但并不用典故的内涵，只是取字面义，借典故来表达自己的情感，本身也就增加诗歌的朦胧美。(什么是朦胧美?雾失楼台，山色空濛，月下荷塘，······清晰美美在一览无余，巨细毕现的饱和的满足感。朦胧美美在对缺失不断寻求中的焦灼和发现时的欣喜。我们这节课其实就是在充分体验这首诗作的朦胧美。)

比喻。以珠玉来自喻。神秘又耐人寻味。

总结：

李商隐并不是非常明确地为一时一地，一草一木而悲伤，他在感慨自己的一生，他在追思自己的华年。这一生的曲折坎坷、颠沛流离，这一生的华丽开场又黯然落幕，这一生的孜孜追求却又无能为力、无可奈何。

这首指向并不十分明确的诗为什么能成为经典中的经典，为什么能脍炙人口，备受推崇?不仅仅是其比兴、典故、象征等手法的巧妙运用，更主要的是思想。技巧只是一时的惊艳，思想才能永久的流传。古往今来文人士子读起这首诗，可能并不能说清道明，但都“心有戚戚”，正是这种人类的共通感，才使得经典拥有了无穷的魅力。

学生再次齐读。体悟诗人曲折的人生和内心复杂的情感。

附：板书设计

锦 瑟

李商隐

(首) 追思华年

(颔) 理想落空 精神之困 生命之悲

(颈) 才德被弃

(尾) 感伤身世

锦瑟优秀教案（5）

锦瑟--优秀教案 【教学目标】 1、理解诗歌写意的几种常用方法； 2、理解内部结构； 3、理解李商隐诗歌的多种解法。 【教学重点】掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的形象。 【教学难点】对本诗内部结构和思路的理解。 【教学方法】译写法，点读法。 【教学时数】一课时。 【教学过程】 一．导入：  近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”(《饮冰室文集?中国韵文内所表现的情感》) 解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。 二、作者简介 李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。 他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。 三、对这首诗的多种理解： 这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。 四、常见的两种理解： 1、思念而不能相聚的痛苦（爱情悼亡）； 2、作者的自伤。 五、分析第一种理解：思念而不能相聚的痛苦 ［对全诗进行大意解说］ 首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。 颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是“不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与”!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。 翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。 颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。 前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的'了。 后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。 翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？ 尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。 翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。 六、分析其他几种理解 1、下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考： 古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧?(摘自张中行著《诗词读写丛话》) 2、课堂活动：点读练习。 请同学们给下面的话加上标点符号。弄清对《锦瑟》的几种解释。 A、朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也；‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗(ｙì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”(摘自《李义山诗集辑评》) B、何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见；‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。”(摘自《李义山诗集辑评》) C、汪师韩：“锦瑟乃是以古瑟自况……世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰‘无端’，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。‘晓梦’喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。‘春心’者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。‘生烟’者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。”(摘自《诗学纂闻》) 七.作业 完成《三维设计》.

锦瑟优秀教案（6）

《锦瑟》的优秀教案设计

教学目标

1、有感情地反复朗读并背诵该诗。

2、品味诗歌的意境，分析艺术特色。

3、探讨诗歌的主旨，学习鉴赏方法。

教学重点

诵读诗歌，体会感情，品味意境

教学难点

主旨分析。

教学方法

诵读

教学过程

一、导入。

在我国唐代，有一位杰出的诗人，他虽没有李白杜甫那样的显赫，但依然是晚唐诗空上最灿烂耀眼的一颗明星，与杜牧一起被人称为“小李杜”，他便是李商隐。他的一首《锦瑟》诗，迷倒了所有爱诗的人，让他们喜吟乐道却又无人能解，成了一道千古之谜。今天就让我们一起来学习这首《锦瑟》，来感受她的神秘和美丽。

二、作者简介

李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉谿生，出身小官僚家庭。曾三次应进士考,终得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多;他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。李商隐的诗具有鲜明而独特的艺术风格，文辞清丽、意韵深微，有些诗可作多种解释，好用典，有些诗较晦涩。现存约600首，特别是其中的无题诗堪称一绝。李商隐擅作七律和五言排律，七绝也有不少杰出的作品。清朝诗人叶燮在《原诗》中评李商隐的七绝“寄托深而措辞婉，实可空百代无其匹也。”

他的格律诗继承了杜甫在技巧上的传统，也有部分作品风格与杜甫相似。与杜甫相似，李商隐的诗经常用典，而且比杜甫用得更深更难懂，而且常常每句读用典故。他在用典上有所独创，喜用各种象征、比兴手法，有时读了整首诗也不清楚目的为何。而典故本身的'意义，常常不是李商隐在诗中所要表达的意义。

三、诵读诗歌，初步感知

先让学生自有诵读，获取对诗歌的初步印象

学生结合注释译读诗歌，了解诗歌内容。

[参考译文]

锦瑟啊，你为什么竟然有五十条弦?每弦每节，都令人怀念青春华年。我心像庄子，在清晨为梦中变成蹁跹的蝴蝶而迷惘。又像望帝，将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃，沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠，蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年发生之时，早已惘然。

推选两名学生朗读，把握诗歌的情调与韵律

锦瑟牵情，回首往事——往事如梦，感伤深沉——对月而泣，美梦如烟——追忆此情，当时惘然。

诗的内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人一种迷惘的感觉。

全班读。

教师范读诗歌，从意象入手领悟感情与意境

庄生晓梦迷蝴蝶——诗人幻化为披一身灿烂霞光的蝴蝶，向着冉冉升起的旭日，翩翩飞舞。

望帝春心托杜鹃——望帝国亡身死后，魂化杜鹃，面对流水落花，而啼泣于暮春的寂寥天际。

沧海月明珠有泪——皓月当空，碧波万里，深邃的海面上，细微的风几乎吹不动涟漪，让人分不清月华、珠光和泪水。

蓝田日暖玉生烟——阳光普照，万物增辉，蓝田的群山秀峰间，升腾飘逸着美玉的烟霞。

诵读诗歌的时候，我们要酝酿我们的感情，驰骋我们的想象，集编剧导演演员于一身，把那些意象转化成优美的图画，生动的视频。在诵读中感动于诗人的哀怨感伤和诗歌如梦如幻的美丽。

四、涵咏诗歌 探究主旨

通过刚才的诵读，我们已经感受到了《锦瑟》一诗的迷离凄婉，我们似乎也触摸到了诗人的哀怨缠绵。那么是否可以说已经读懂了这一首诗?现在请同学们再认真诵读此诗，根据自己的理解，试分析诗歌情感主旨。补充资料：

第一联：起兴。锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生(李商隐活了46岁)。瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。“一弦一柱”，两个“一”字，更加强了“五十弦”之繁多的感觉，既暗示了感觉的细致繁复，也暗示了悲哀的沉重缠绵。则兴寄遥深，感情凝重;“思华年”为全篇主唱，以下文字皆因此生发出来。

中间两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。承首联中的“思”字追忆往昔，诗人慨叹怀才见弃，自伤一生遭际。

第二联：寄情于物，将“晓梦”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鹃”之物来表现。用了两个古老的典故来传达哀怨感伤之情，表达对美好情感的追怀。往事是不堪回首的，年少才高，却卷入晚唐的政治漩涡中进退维谷，怀才不遇而竟致终生潦倒无为，挚爱的妻子早逝于华年，如今只留下诗人自己在孤独凄凉中追忆往事。犹如庄子“梦蝶”，不知哪种状态是真实的自我了。

第三联：借景生情，以“沧海月明”、“蓝田日暖”之景象来写“珠有泪”的悲哀与“玉生烟”的迷惘。神话里说，月满则珠圆，可是，月夜下的沧海明珠依然有泪，在茫茫无际的大海里，每一颗珍珠都是一个泪点，蓝田山中出产美玉，有玉之处烟霭蒙蒙，而人们只见山中烟霭，不知玉在何处，美玉如同沧海遗珠一样深埋水底，不能相见，无人赏识。

最后一联：尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。

“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，我们或许沉湎诗的意境而不能自拔，或许已超然诗人的自身感情而无法自已，“此情”之究竟为何情让我们说也说不清楚，对于《锦瑟》一诗的主旨意向，向来也是歧见纷纭，莫衷一是：自伤美人迟暮说，悼亡说，艳情说，锦瑟演奏说，伤唐室之残破说，回顾毕生政治遭遇说等等不一而足。在此我认同是作者自况身世，表现自己怀才见弃的哀怨，以及韶华已逝青春不再的无奈。当然，无论你倾向于哪种理解或做何种认知，最重要的是能感受得到诗歌的美，能在诵读中身心得到愉悦。 (尝试背诵)

五、艺术特色

用典工雅 基调哀怨 意境迷离 语言华美

补充资料：除首联之比兴外，本诗的艺术成就集中体现在中间两联。具体分析，大致有如下几个方面：

一是属对工稳。本诗所用四个典故，原本风马牛不相及，诗人立足于自身抒情需要而加以调度驱谴，使其马牛同栏而联姻对偶。从旨意看，四句诗既各自独立，又互相联属呼应。从形式看，则颔联以“望帝”对“庄生”、以“春心”对“晓梦”、以“托”对“迷”、以“杜鹃”对“蝴蝶”;颈联则以“蓝田”对“沧海”、以“日暖”对“月明”、以“玉生烟”对“珠有泪”，无论词性还是词语结构，都属对工切，一丝不苟。尤其是以“蓝田”对“沧海”，洵是巧妙。“蓝田”本是地名，但作者却借其字面本义，以“田”对“海”(古人常以此两者相对，“沧海桑田”即其显例)，以“蓝”对“沧”(“沧”字本义是青色)，变借对为工对，由此可见李商隐择字用语的考究。

二是抒情含蓄。这四句诗追怀往昔，并没有指实年月日期和涉及具体的人事内容，而是化用了四个典故，营造出“庄生梦蝶”、“杜鹃伤春”、“明珠落泪”、“良玉生烟”四个静谧、清丽、迷离而含带凄伤的画面，以象征自己的遭际，寓托自己的心境，从而让读者去揣测、体认寄寓其中的心情意绪，去寻味、把握隐伏其下的情感内涵。情感内容虽隐约不明，感伤情调却明显无疑。诗人意寓于象而情现于辞，以含蓄的笔调抒写心曲，使诗显得空灵蕴藉。

三是意境朦胧。此诗营造的四个画面，都有一个共同的特点，即我清丽、静谧，而又如梦似幻，烟云迷离。“庄生”句本就是描绘梦境，“望帝”句则是一个近似神话的虚幻传说，颈联两句虽有日月映照，但同时又烟雾弥漫、水汽蒸腾。画面的虚幻迷离，抒情的含蓄婉约，典故、象征、暗喻手法的兼举并用，使诗呈现出一种隐约朦胧、云裹雾障的意境，也使历来难以计数的读者于此探隐索微，留恋忘返，极富吸引力。因而，尽管人们对此诗旨意不甚了了，却依然为它的情调、画面、气氛、意境所吸引，吟诵于口而思索于心。

六、小结该诗，总结方法

鉴赏诗歌，要以诵读为基础，从意象入手，认真揣摩，将意象重新排列组合，合理想象，仔细体会。读进去，把握诗歌内容，领会作者感情;走出来，分析艺术特色，感受表达效果。

锦瑟优秀教案（7）

《锦瑟》的优秀教案

［教学目标］

1、理解诗歌写意的几种常用方法；

2、理解内部结构；

3、理解李商隐诗歌的多种解法。

［教学重点］掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的形象。

［教学难点］对本诗内部结构和思路的理解。

［教学方法］译写法，点读法。

［教学时数］一课时。

［教学过程］

一、 导入：

近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”(《饮冰室文集·中国韵文内所表现的情感》)

解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。

二、作者简介

李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛

(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的`近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

三、对这首诗的多种理解：

这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。

四、常见的几种理解：

1、 思念而不能相聚的痛苦；

2、 亡妻的深情悼念；

3、 作者的自伤。

五、 分析第一种理解：思念而不能相聚的痛苦

［对全诗进行大意解说］

首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。

颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是“不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与”!

诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。

翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。

颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。

翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？

尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。

翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。

［板书设计］

首联：年已半百，感慨万千（比喻）

颔联：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真

实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。（典故、传说）

颈联：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕

缕升腾，何尝不是从我心中飘出？（典故、传说）

尾联：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻。

我就已经感到惘然若失了。（直抒胸臆）