讲乌鸦的电影剧情

疫情过后的广州，电影院终于开门迎客，时隔一个多月，乌鸦重新坐进了电影院。

然而，整个观影过程，如坐针毡、如芒在背、如鲠在喉…

真·白瞎了一个半小时。

太让人失望的：《俑之城》

说起来，《俑之城》占尽了天时地利人和。

它是国内首部兵马俑原创ip的国漫。

场景是地下之城，主角是兵马俑本俑。

故事就从兵马俑与外来物种地犼（一种长得像猫的怪兽）的斗争展开…

这些年，年轻人对文物的兴趣，已经越来越浓厚了。

各种文物纪录片占据荧屏，各个博物馆都在推考古盲盒…

兵马俑这个题材，本来就是流量中的流量，再加上片中还复刻了各种青铜器萌物，想不红都难。

更关键的是，近些年国漫崛起，佳作频出，大众对国漫越来越有信心。

每一部新作上映，总能引起万众瞩目，而它，还偏偏踩准了大好时机：暑期档。

种种迹象表明，只要不瞎拍，《俑之城》应该是一部大爆的作品。

《哪吒：魔童降世》

然而，一手的好牌，打了个稀巴烂。

事实证明，这部影片是国漫崛起之路上滥竽充数，能捞一笔是一笔的典型。

诚如一位网友所评：骗钱骗到秦始皇棺材里了…

《俑之城》在前期的宣传中，也是猛打传统文化牌，什么“文物成精”“复刻史诗”…

然而，预告片只是“卖家秀”，正片紧随其后来打脸。

这么说吧，兵马俑有，青铜器也有，但有趣的细节加起来，十分钟就演完了。

与此同时，整部电影都充斥着一股，迷之“外来感”。

明明是中国的故事，怎么看着都不中国呢？

比如，荒郊野岭，女主角突然莫名其妙地，来了个变装，还是低配版的“爱莎蓝”…

这是碰瓷《冰雪奇缘》？不不不，发量不配…

比如，有个角色，一会儿像《功夫熊猫》里的浣熊师父，一会儿又像《千与千寻》里的汤婆婆。

还有个角色，分明是胖丁和小飞象的结合体…

不知道是不是主创心虚，都没敢在预告片里放出画面…

再比如，男女主在路上走着，突然就冒出一个巨型怪物，它没有眼睛，全靠听声捕食，于是，全员进入噤声状态。

这，是欺负大家都没看过《寂静之地》吗？

片中这样的例子，多到一只手数不过来…

你甚至可以找出规律：凡是中国风的地方，都像日本动漫，凡是有动作戏的部分，都像迪士尼。

早有热心网友帮大家总结好了：买一张电影票，你就能看到《驯龙高手》《功夫熊猫》《疯狂原始人》《千与千寻》《冰雪奇缘》《魔发奇缘》《哪吒》等等爆款动画人物及场景，真值得！

还有人说：本片又名《神犼侠侣》《驯犼高手》《少年俑的奇幻漂流》《奥特俑大战寂静之地鳌龙》《冰雪奇缘梦幻变身，西游降魔幻化成剑》《哪吒我命由我不由天，蒙远只有我能定义我是谁》《忍者神龟九尾猫，青铜羊贱出没》…嗯，用心看，就可以看到好多熟悉桥段。

嗯，不能说十分接近，只能说一模一样。

该片主创，不仅是融梗高手，心理素质还真是过硬，生怕观众看不出来，专挑经典的“借鉴”、专挑名场面“借鉴”…

主创的上一份工作是在公众号洗稿？

另一方面，情节套路，毫无惊喜，成人看觉得幼稚，说它低幼吧，还偏偏好多爱情戏.

剧情不够，mv来凑。

90分钟的电影，就播了四首歌…

搞得我差点分不清，自己是在电影院还是k歌房。

最为致命的是，我已经很久没见过这么油腻的国漫男主角了。

是的，男主角兵马俑，名叫蒙远，年纪轻轻就油了。

根据片中的设定，他是地下之城的一名杂役，却梦想成为上前线杀敌的锐士。

但在那个世界，出身就决定了一生，杂役就只能一辈子是杂役。

又一个哪吒式的逆天改命的故事？

《哪吒：魔童降世》

蒙远改命的方式，从来不是苦练基本功，而是：碰运气。

纯靠运气被大将军发现，得到了晋升机会：去城外抓到地犼，就能破格升为锐士。

而一到城外，他就…谈起了恋爱！

你以为谈恋爱只是支线情节？

不，它是主线。

遇到年轻貌美的小姐姐，蒙远开始各种耍帅，还勾肩搭背，趁机揩油，国产偶像剧的套路全都上了…

剧情演得热火朝天，观众看得辣眼睛。

而且，把这些情节放到我们的兵马俑身上，不合适吧…

就这，女主竟然还爱上了他…

原谅我实在没看出来，女主到底看上他啥，打又不能打，胆小没风度，善良吧，也谈不上，就会插科打诨…

这不就是标准的“普信男”么？

发生这么多不合逻辑的事，只能归为：主角光环。

顶着这个光环，蒙远可以一边谈恋爱，顺便掌握了一身好武功，还能挑战大boss，逢凶化吉，死里逃生。

真·直男爽片！

不仅兵马俑在滴油，连他身边的青铜羊，也油得放光。

这个角色设定，相当于《冰雪奇缘》（原谅我忍不住这样类比）里的雪宝。

你不妨脑补一下，雪宝不停地抱爱莎大腿，还要一个劲儿地说：姐姐你好美哦！你考虑考虑我…

膈不膈应？难不难受？

我更替这些文物不值。

它们是我们的国宝，无论是待在博物馆里被人欣赏，还是被拿来做成文创产品，我们都应该对它们保有一分尊重。

尊重国宝，就是尊重我们祖先的智慧。

还是那句老话：戏说不是胡说，改编不是乱编。

编剧但凡有一点敬畏之心，就不至于编出这么低俗的桥段。

而看到片尾彩蛋，乌鸦两眼一黑：就这还有续集？

坦白讲，在看《俑之城》之初，我曾对它抱有期待。

毕竟，开头两分钟，它有精心复刻的文物、古城，我以为这将是一部浓郁中国风的国漫。

但随着剧情的发展，这种期待被一次次无情打击。

看到结尾，我确信，这就是一部假中国风动漫。

它只是挪用了兵马俑青铜器的元素，却从未触及文化内核，更没有讲出一个真正意义上的中国故事。

只能说，多亏了这些古建筑、文物，它们不收版权费，可以供主创团队尽情模仿，省下了创新的功夫。

但主创们，又反过来为它们做过什么？

上世纪60-80年代，我们的国漫，仿佛一位翩翩少年，风华正茂，才华横溢.

《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》…

这些神作，不仅让中国人看到，我们传统文化之美，甚至还影响了世界动画大师，如手冢治虫、宫崎骏…

《大闹天宫》《哪吒闹海》

后来，中国动画走向低谷…

直到近些年，出现了《大圣归来》《大护法》《白蛇：缘起》《哪吒：魔童降世》等国风浓郁、口碑爆棚、票房惊人的作品.

中国动画似乎重拾信心，走上了复兴之路.

《大圣归来》《大鱼海棠》

但是，我们已经喊了好几年的国漫崛起，依然有很多基础问题没有解决。

其中，剧本缺陷已经成为阻碍中国动画电影进步的瓶颈.

关于“中国动画需要职业编剧”，我已经先后写过三次了，即便是追光动画和彩条屋这样的国内动画一线团队，都反复在剧本上栽跟斗.

去年彩条屋的《姜子牙》，追光动画的《哪吒重生》，都出现了严重的剧本缺陷.

拜托各位中国动画人，即便预算有限，要省钱，也不能从剧本上去抠啊.

当今中国动画的剧本问题，那已经不是一个高深的技术问题，而是很基础，很业余，很低级，很粗糙，很幼稚的问题.

另一方面，随着前年《哪吒：魔童降世》已经拿下接近50亿票房，随着当下越来越热的中国风盛行，有一些不够文化自信的毛病，是不是也该改一改了？

比如，我们已经能把东方魔幻做得如此精美，还需不需要在每部中国动画电影中硬塞进一个迪士尼式的卖萌宠物？

为什么主角身边一定要有一只会说话的小猪、小狗、小猫、小羊、小凤凰？

什么时候，我们能更有文化自信？

什么时候，我们不再拙劣模仿迪士尼和日本动漫？

什么时候，我们能够相信仅凭中国的审美意趣，就足以打动全世界？

多年前，上海电影美术制片厂能够做到的事情，今天的我们有什么理由做不到？

中国动画人应该感恩这个时代.

汉服、中国画、青铜器、壁画、国漫、戏曲、传统匠人.中国传统文化从未像今天这样深受国人爱戴.

中国当代年轻人对于国风的痴迷和热爱，给了中国动画前所未有的机遇.

我衷心的希望，中国动画人不要错过这个机遇，不要投机取巧，不要辜负国人的深情与热爱.