中国画是我国最具有民族特色的绘画，有着悠久的 传统，在世界艺术之林中放射出夺目的光彩。
中国画是用毛笔蘸墨在宣纸或绢帛上作画，有的还 用色彩渲染。经过装裱，即可供悬挂和欣赏。笔、墨、宣 纸或绢帛是中国画的最主要工具和材料，离开了这些就 不是中国画'因为不使用这些工具材料，画出来的画没有 中国画独特的笔墨趣味。
  
中国画在题材上有人物、山水和花鸟（包括花丼、翎 毛、走兽、草虫等）之分。在技法上有工笔和写意两种。
工笔是相对“写意”而言。工笔画用笔工整细致，一 般采用叶筋笔之类的尖细狼毫在絹帛或熟宣纸上勾线， 线条要求流畅、整齐，既要有美感，又要能表现物象形体 结构，甚至毛发也一根根描绘，十分缜密。
  仅用墨线描绘 不敷设颜色的称工笔白描,勾线以后又敷设颜色的称工 笔重彩。白描比较高雅，技术要求更高；重彩因色彩艳丽，更为大众喜闻乐见，所以画的人较多。
写意是相对“工笔”而言。写意画一般都是用较粗的 毛笔在生宣纸上作画,用笔比较豪放、简练、洒脱，用墨浓 淡相宜、变化丰富，有时也用夸张手法，要求高度概括、以 少胜多，常有笔断意连、意到笔不到之处。
  画家作画时强 调抒发胸中意气，故笔墨多富情感，意到笔随。由于宣纸 上作画无法修改，所以落笔前要胸有成竹，下笔肯定、准 确，运笔熟练、得心应手。
写意画又可细分为大写意和小写意。大写意用笔粗 豪奔放，形象高度概括，甚至夸张，具有强烈的视觉冲击 力。
  小写意是相对大写意而言，描绘比较细致些。有的 小写意画,用小狼毫勾线，画得很精细，介于工笔和写意 之间，因此也把这类画称为“兼工带写”。
中国画有着悠久的历史。从战国时期的楚墓中已发 现有了帛画。最早的中国画以人物画为主，山水、花鸟画 的独立与成熟较晚。
  从技法上来说，五代以前以工笔重 彩为主，宋代时工笔和水墨写意并行发展。到了元代，水 墨写意很流行，至明、清时更加盛行，而工笔画反而衰退 了。当前，工笔重彩画的地位仍没有写意画高，加上绘制 比较费工费时，所以学习和从事此画种的人比较少。其 实，工笔重彩画便于吸收其他画种的因素，更有利于创 新，事实上也有一些工笔画家取得了非常可喜的成绩。
   例如《摇荡夏天》这幅画，作者用水粉画的厚重颜色和装 饰画的线条、构图以及某些变形因素，画成了一幅令人耳 目一新的作品，很有自己的风格特色。