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诗歌

王*** 22-01-21 全科知识

汉语诗歌是汉语言文学中最早出现的表现形式，体裁样式。以后才有小说、散文、和戏剧文学等文学艺术形式。它来源于人们劳动生产、生活中，初始时与音乐和舞蹈三者合一，并不具有独立的形式。后来随着人们生产、生活、社会的发展，诗歌才形成为一种独特文学体裁。在漫长的创作实践、欣赏中，形成了独特的美学特征。诗歌美学特征诗歌的充沛感情诗歌最早依附于音乐和舞蹈，且歌且舞、可歌可舞。既有音乐声音的美感，又有肢体形态语言的美感。诗歌是创作者，诗人内在情感的产物。诗歌的丰富想象充沛的感情还要借助丰富的想象发挥出来。诗歌作品不同于一般的生活感受和经验，它唤醒了我们的灵魄。诗歌的美学表现诗歌的形式一、古典诗词诗歌是最早

目录诗歌美学特征诗歌的美学表现诗歌的美学欣赏诗歌美学特征

诗歌的充沛感情

诗歌最早依附于音乐和舞蹈，且歌且舞、可歌可舞。既有音乐声音的美感，又有肢体形态语言的美感。诗歌是创作者，诗人内在情感的产物。

诗歌的丰富想象

充沛的感情还要借助丰富的想象发挥出来。诗歌作品不同于一般的生活感受和经验，它唤醒了我们的灵魄。

诗歌的美学表现

诗歌的形式

一、古典诗词

诗歌是最早出现的文学样式，它在人们生产、生活漫长的发展中形成了一套独有的语言表现模式，主要表现在意象的密集凝聚，格律的严格要求，典故运用和诗眼的推敲上。它造就了诗歌的张力和涵蓄，声音模式和格律的定型化，这使中国古典诗歌发展到了成熟的顶峰。

二、现代诗歌

随着社会历史朝代的更迭，人们生产生活的丰富多彩，社会发展的多元化结构；古典诗词由于其固有的束缚，越来越不能满足和承载日益丰富的思想和情感。新诗歌的出现，就是这种改革的结果。它接受外国诗歌和本民族民间诗歌的影响，打破了古典诗歌固有的.形式与内容，逐渐形成以现代白话、表现现代人的思想情感的一种新的诗歌体制。

诗歌的节奏

语言文学是说话的艺术，而说话是离不开节奏的，所以文学语句离不开节奏，尤其是诗歌。汉语诗歌的节奏一般是由词或词组构成。词或词组有固定的发声和音组，这种音组后面就可能有久暂不等的顿歇，有这种顿歇的音组，称为音顿，它就是汉语词组的节奏单位。而诗歌的节奏就是充分应用这些词组的节奏单位产生出来的。

诗歌的修辞

诗歌的修辞方式很多，广义的说它分为字词，语句上的修辞，和篇幅整体上的修辞。包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等。

诗歌的个性化

诗歌是有个性的。艾青说：“每一个诗人都是他的诗神”。就是每一个诗人都能以个性化的思想感情融化他的素材，创造出自己的诗歌意象，体现出自己的主题。为什么人们谈论起唐代诗人的时候，喜欢分别用“诗仙”“诗圣”、“诗鬼”来指称李白、杜甫、李贺。就是因为他们的思想感情个性和想象力具有那些特点。凡是有成就的诗人，都是在思想情感上有个性的人。正是思想感情的个性，成为了他们诗歌风格的基础。

诗歌的美学欣赏

诗歌的阅读

诗歌的欣赏活动，就是诗歌的阅读。“作为一种受教育的方式或过程，应该说不是简单地接受作品的内容。对于读者、欣赏者自己来说，当他受形象所感动的同时，要给形象作无形的‘补充’，以至‘改造’”，“这种精神活动不是一成不变的，也不是毫无限制的，但它是可能的和必要的”。

诗歌的意境

诗歌的意境就是诗人强烈的思想感情（意），和深动的客观事物（境）相契合，在艺术表现中所创造的那种即不同于生活的真实，又可感可信，并且情景交融，形神兼备的艺术境界。从哲学的角度看，它是思维对存在，主观对客观能动反映的结果。是主观之“意”（意识），对客观之“境”（存在）的辩证统一。从美学角度看，诗中的“意”包括作者的情和理，诗中的“境”指事物的“形”与“神”；所谓意境：即情理形神的和谐的统一。一首好的诗歌，不论长短。只要作者情真意挚，遵循形象思维这一美学规律，都能描绘出形美意足的境界来。

诗歌的审美共性

文学艺术是从人们社会生产、生活中而来，作为审美的需要又高于生活，社会生活是每个人都无法离开的和必须经历的。读者和作者尽管个性千差万别，但因为社会生活，都有着千丝万缕的联系，艺术来源于生活，生活就是艺术审美的共性。“美虽不是艺术的唯一属性，却是艺术的一个很重要的属性。这种属性能不能作用于它接触的人们，则要看审美主体，有没有一定的审美能力。审美客体与审美主体之间相互关系的建立，是以审美客体的审美属性和审美主体的审美能力互为条件的。任何一方都不能缺少对方，缺少对方，就不能建立这种互相依赖的关系。”而这种互相依赖关系的建立，就是对社会生活的融合。