《东风破》
《千里之外》
《菊花台》
我一直认为周杰伦是一个骨子里传统的歌手，他对于古典，对于传统，都有着自己的敏感，尽管他的歌受到的批评从出道就没有减少过，尽管他的歌听起来有足够的现代元素，尽管他被称为R&B小天王，但我觉得他的歌里，至少是大部分最为成功的歌曲里，听不到当今乐坛那种喧嚣浮躁甚至浅薄的声音。
我认为这似乎是从小学习古典钢琴对周杰伦的熏陶作用。
对于《东风破》和《发如雪》，不可否认他们都是很成功的作品，但就“中国风”上来讲，我认为还是《千里之外》更为纯正一些。三首歌词毫无疑问都很有古典味道，用了很多中国式的传统文学意象。
但我从前听《东风破》时并不像广大伦迷认为的那样，这是首很古典，将现代和传统完美结合的作品，我的感觉中始终接受不了其中所谓的“古典”。我甚至觉得《夜曲》要更有古典韵味。但原因我始终不清楚。直至前两天听到《千里之外》，我仔细对比了两首歌，才逐渐领悟出我不认可《东风破》是纯正中国风的原因。
问题主要出在音乐本身，而非词作。首先要先对“中国风”有个感性的认识。理性上概括“中国风”的特点我水平还达不到。非洲的音乐，强调的是节奏，是音乐整体的力量跃动感。R&B就有明显的非洲音乐风格。典型周杰伦风格的歌曲都是强调节奏的。欧洲的音乐，强调和声，它擅长营造立体的音乐感觉。
而中国的传统音乐，强调的是旋律，它的音乐感觉是连绵的，是线性的。明白了这些，我们再去听《东风破》，就会注意到，它依然保留了较明显的节奏感，本来较有中国古典韵味的歌词配上了有力量感的节奏，就会觉得“硬”。而《千里之外》不是这样，它是旋律的，淡化了节奏，连绵的旋律更贴合了有中国风的歌词，我会联想起江南，联想起江南的小城，以及那只刚刚撑开了的乌篷船。
。。。。。
周杰伦为这种中国风风格的营造是下了功夫的，这首歌是少有的能听清绝大部分歌词的周氏歌曲。而他的嗓音，也特意地控制得清澈了许多，难怪有歌迷会觉得开头不像是周杰伦在唱。费玉清的加盟，让这支歌的“中国风”更加明显，更加浓厚，更加纯正。
小哥的嗓音没的说，唱功没的说，唯一可能会让有些听者觉得不舒服的，可能就是第二遍歌词时：梦醒来，是谁在窗台，把结局打开。。。。。。那几句，有点“软”。有些不识货的歌迷拿着浅薄当勇气的评论可以一笑置之。
总之，这首歌算是周杰伦创作的比较有个性，也比较有开创精神的一首，中国风的实践成功，为这支歌增加了耐听度，它是具备成为经典的潜质的。
不如放弃那些FANS间的无趣争吵，多多品位几遍《千里之外》吧。
晶莹的美玉，总是经过了长久的琢磨的。
- 转自百度周杰伦吧
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娘子 东风破 发如雪 菊花台 千里之外 双节棍 反正喜欢杰伦的个是无条件的！
双截棍 龙拳 东风破 七里香 发如雪 霍元甲 千里之外
本草纲目 菊花台 娘子 千里之外 东风破 龙拳 霍元甲 双节棍 很多的
我个人认为有：娘子，千里之外，东风破，龙拳，霍元甲等等！
菊花台 七里香 双节棍 霍元甲 龙拳 发如雪
娘子 双截棍 东风破 发如雪 (歌词里是这么说的) 龙拳 霍元甲 菊花台
1. 娘子 周杰伦 2. 双截棍 周杰伦 3. 龙拳 周杰伦 4. 东风破 周杰伦 5. 七里香 周杰伦 6. 发如雪 周杰伦 7. 霍元甲 周杰伦 8. 千里之外 周杰伦
东风破 菊花台 发如雪
:娘子 :忍者,双截棍,爸我回来了,上海1943 :龙拳,爷爷泡的茶 :以父之名,东风破,梯田,同一种调调,双刀 :将军,乱舞春秋 :发如雪 :听妈妈的话,千里之外,本草纲目,红模仿,迷迭香,菊花台 单曲:霍元甲,黄金甲,蜗牛
周杰伦的不行
黄金甲---黄金甲EP 菊花台---依然范特西 千里之外---依然范特西 本草纲目---依然范特西 霍元甲---霍元甲EP 双节棍---范特西 娘子---Jay 将军---七里香 乱舞春秋---七里香 东风破---叶惠美 发如雪---十一月的萧邦 龙拳---八度空间
不是很喜欢他,听过他的还不错吧
本草纲目 菊花台
东风破 菊花台 娘子 发如雪
答：经过周杰伦提示，我们才发现他的最近几张专辑中，确实每张都有一首中国风的歌曲。目前歌迷普遍认可的是这三首：《东风破》，《发如雪》，以及最近的这首主打：《千里之外》...详情>>
问：我丈夫他们犯事共五个人,其它人今天都是去报到,只有叫我丈夫明天再去 请问他还会再...
答：这个要看你老公在里面扮演什么角色了,今天都没叫他,应该不是太严重吧详情>>
问：到处都是转票卖票的，到底靠谱不靠谱啊？我也想要重庆杭州的票呢。
答：我有一张重庆的看台 需要吗 我不是黄牛详情>>
