人体彩绘作为一个新闻事件引起人们的关注是2000年5月份的事情。一名年轻貌美的模特被枯枝、枯草包围着安坐在舞台中央，脸上及裸露的胸脯上用红、白两色勾勒出炫目的图案，这是2000年5月发生在江城武汉的一幕。据报道称，当日有数千人欣赏了这场名为“‘经理人’呼唤江城美丽”的人体彩绘秀，围观市民表现得十分平静，这种裸体模特在闹市街头展出在当时的我国尚属首例，而武汉市民却以沉着、理性的态度认可了这场“身体的表演”。
后来，2000年10 月27 日，重庆首届美容美发化妆品博览会在商贸中心隆重开幕，“都市生活·美·前卫潮流”的主题使得当时展示的美容、美发、美体、美甲及美肤都成为最新时尚，而其中首次推出的人体彩绘展示“冰与火”又是最惹人注目的亮点。 人体彩绘又称文身彩绘，在国外被称为“MEHNDI”，也就是在光滑的皮肤上，用植物颜料绘出一件美丽的华服，或薄如蝉翼，或柔如丝绸，具有特殊的美感。
一般来说它不伤害皮肤，也不怕水洗，无疼痛感，色彩鲜艳，图案多变，想绘成怎样就可以绘成怎样，而彩绘的过程也简单易行，先在作画处打底，然后用一种植物颜料涂在皮肤上，待吸干后，再涂上一层颜料，使之慢慢渗透到皮肤表层，这样就可以用各种颜料作画了，画面颜色最多可保持一个月的时间，便会淡化消失。
艺术？商业？另类? 关于人体彩绘的是与非，实际从它产生之日起就如影随形。采访山东工艺美院的单大为教授时，他颇不认同这是一种“值得探讨”的“新鲜事物”，因为“人类涂画装饰自己的身体比壁画与雕刻的制作都早了数千年，这在近年发现的史前洞穴里已得到了证实，而绘身的习俗在世界各地还有中国的某些部族至今都是某种图腾的象征，即使在20世纪的文明民族中，绘身习俗仍然遗存，只不过更具有艺术化的倾向，比如在印度、巴基斯坦等地，少女行婚礼时将手脚进行彩绘以增添美丽和高贵”。
“人体彩绘和音乐、雕塑、舞蹈、戏剧一样，都是一种独特的艺术形态，它属于美术的范畴，只不过把美术的色彩和图案绘制在人的皮肤上而已。它也不等同于原始的绘身，而是一种更高层次的回归，既体现了艺术的创造，也体现了现代文明的观念。”——说到这里，笔者就想起了第一个吃螃蟹的人——武汉人体彩绘秀，据有关人士称，当时敢冒天下之先搞这个活动，实际上也是一个别出心裁的策划：那次活动的宣传主题是环保，枯枝和枯草代表被污染和破坏的生态环境，而美丽的彩绘模特则代表了武汉的生机和活力，主办单位就是希望通过这种特殊的深入人心的表演方式来提高武汉市民的环保意识和艺术欣赏水平。
无独有偶，至于重庆的首场以另类前卫为主题的大型彩绘秀，主办单位和有关人士也说，在某种意义上，人体彩绘就是要给我们的视觉和心灵来一次强大的冲击力，我们呼唤美，我们需要拓展美的领域，面对“赤裸的真实”，人们只有有了足够的勇气，才是打破了传统与禁忌，创造了对美的最大肯定和领会的自由空间。
而人体彩绘师则从专业的角度，对这门新兴的艺术谈了他们独特的见解。北京工艺美术学院的青年教师王羽就说：“人体彩绘并不单纯只是创作技术，而是一种美学观念和态度……单纯把人体当画布、画板来创作的话，那人体彩绘就会失去它的意义，真正的人体彩绘，必须根据人体曲线、身体架构、模特的肢体语言，去表达作品内容，单在 画布上是不可能表达这种内容的，所以，这是一种更多内涵和更高难度的双向艺术创作。
” 可是也有不少人持疑问甚至否定的态度，自彩绘闹得沸沸扬扬之时，有一家新闻网站就报道说，很多活动或一些商家等搞人体彩绘实际上不过为了打响知名度，这和俄罗斯一家电视台运用女主持人的色相和脱衣表演来提高收视率，美国一家理发店以一丝不挂的美人充当理发师来招徕顾客有什么本质的区别？人体彩绘，不过是一种商业行为！更有人“痛心疾首”地指出：一些自称为艺术家的人，靠人体彩绘来宣泄自己扭曲的人生感悟，这不仅是对艺术的亵渎，而且是对生命尊严的践踏！还有人认为时下社会的流行“鱼龙混杂”，超凡俗的艺术只能是凤毛麟角，借“人体”来搞“艺术文化”，更多的是为了奴役金钱与色情——倘若真是这样，倘若一种艺术形式只沦为赚钱的工具，那么确实，它自身的意识含量究竟还剩多少？倘若一种艺术形式只为满足感官刺激和追求猎奇心理，那么它的意义世界还有多大的发展空间？ 人体彩绘向何处去 就笔者的理解和看法来说，我倒觉得，不论人体彩绘作为一种新流行还是一种新文化，究其深在的根源，却应是人们某种内心渴望的释放，只不过这种释放更激烈、更直白。
它剔除了以衣服和表面饰物为依托的身份、地位、层次的差别，完全从自身的美感出发来表达心意、强调自我，这与迎合潮流、展现个性、实现人性的幻觉之美是十分统一的。 因为它的形式、材料比较特殊，这种具有争议的艺术更值得去探讨和去发现。现在，如果我们回到真正的艺术本身，可以认为，裸体绘画、雕塑、人体彩绘表演，它们和体育界的健美比赛是一样的，都是一种正当的审美艺术。
但是，有一点是必须明确的，那就是这种彩绘应符合某种审美规范，要给人以美的综合感受，那么，人体彩绘本身就必须要上升到一个更高的审美层次，要给审美带来愉悦和惊喜。 有了社会的容纳和理解、支持与培育，有了公民审美水平和精神追求的全面提高，有了社会主流正确价值观的科学引导，人体彩绘，它才能成为一列通往心灵深处的火车，给我们的精神情致和现实生活带来全新的风景和感受。
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１０年前，文身艺术被国人视为洪水猛兽般的低俗文化，而新世纪开始后，一种更加夸张的人体彩绘却悄悄地在国内各大城市登陆。鞍山市著名的人体彩绘师黄春凤女士告诉记者，从开始时的浅尝辄止到后来的一发而不可收，这种抛弃了传统平面为介质的美术表现形式已经被越来越多的大家定位为艺术创作的一个分支。
相对于雕刻等传统的立体艺术形式，这种同样极富美感的艺术直接作用于人体，表现于人体，随意性和创造性更大。 关于人体彩绘的起源，黄女士说，在追求美的道路上，艺术家逐渐厌倦了在纸或者布上单一地表现思维，于是有人发现其实人体是美的最好的载体，那种充满生命光泽的质地是任何传统的媒介和画艺永远不能展现出来的。
而略通历史的人也发现了这种以身体作画的方式其实早在原始社会就已经出现过，“古代印第安人发明了文身术，之后古非洲中东地区的人在植物中提炼出了带有多种颜色的颜料，他们将这些东西涂在身上，起到隐蔽、崇天或者突出图腾，但现代人则完全是为了表现美了。”最近这种人体彩绘已经取代了文身，成为一种时尚新宠，并且惊艳于越来越多的公开场合，当今的人体彩绘意义已经不同于原始时代了，它可以用来突出自己某些优越的特点，当然还可以掩盖一些皮肤上的缺点，所以很多女孩子都在尝试接受它，因为它是一种回归自然的美。
人体彩绘是一种灵活生动的艺术展示方式，摒弃了空洞的平面，它给了艺术家充分的想像空间，并且因为立体的媒介，更使绘制出的作品层次分明，立体感强。人体彩绘因人而异的不重复性是非常符合突发艺术行为要求的，它呈现在身体上的图案表达了彩绘师内心的艺术修养与时尚品位，所以一个好的人体彩绘师除了要具备扎实的绘画功底外，他的文化内涵一定要非常突出。
“现在的人体彩绘的确起源于国外，但是我们中国也有自己的人体彩绘，那就是京剧中的脸谱艺术。其实这两种艺术的距离并没有多么遥远，它们在具体的表现上只是带有各自文化的背景而已。现在流行的人体彩绘由于它题材比较广泛、适合装饰，所以被人们接受并风靡起来，但它本质上与我们的脸谱没有区别，之所以没有流行起来可能是国人比较保守不知变通罢”。
作为国粹的京剧艺术，一个很重要的看点就是脸谱，这种涂在脸上的厚重油彩居然形成了一个民族独特的曲艺文化。但是在日新月异的今天，我们也应该对它做更多派生性的调整，在不改变本质的基础上使之符合大众观点，毕竟通变则久嘛！ 现在流行的人体彩绘艺术使用的是一种彩绘用专用油料，一般不存在伤害皮肤的隐患，这样也就能让更多的人尝试并接受它。
它的清理也非常方便，只要用一般的卸妆油擦拭后再用清水洗净就可以了。但是黄女士还提醒各位渴望出新的人们，彩绘也应该注意服饰的搭配，这样才能起到相辅相成的立体效果。也许，某个煦暖的午后当你懒洋洋地走在街头时，你会惊讶地发现时尚的女孩子带着一个酷酷的彩绘图案飘在都市里。
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答：1948年8月，华北人民政府（前身为华北联合行政委员会) 成立，这是新中国人民政府的雏形，政府主席是董必武。详情>>
问：干练的个性是怎样养成的？朋友们都说我很善良，可我还是希望自己能够更干练一些......
答：在于增强智慧； 提高阅历； 博学名人之功； 勤于生活实践！详情>>
